Première visite à la maison de retraite

Lundi, je suis allée pour la première fois à la maison de retraite où je devrai me rendre deux fois par semaines pendant jusqu'à fin janvier pour me documenter.

Voici les portraits que j'ai réaliser sur place au crayon. J'ai aussi pris en note des détails ou des situations qui me paraissaient intéressantes. J'ai aussi pris le temps de discuter et de participer aux activités.

Pour une première séance, j'ai récolter déjà pal mal d'informations. Ca m'éclaire beaucoup d'aller là-bas, ça me donne déjà des idées. Et ce n'est que la première séance!

Il faut que je fasse plus de dessins que ça, pour m'assurer une importante banque de données visuelles. La prochaine fois, c'est-à-dire demain, j'essaierai d'en faire plus, et des croquis à l'aquarelle pour que je puisse m'entraîner dans la technique que j'ai choisi pour l'oeuvre finale. Faire des personnages en entier aussi, pour avoir des attitudes, leurs vêtements...

L'automne sur les quais

Cette après-midi, je suis sortie faire une petite balade sur les quais, et j'ai emporté mes aquarelles...

J'adore l'automne... Il y a toujours une ambiance colorée particulière à cette saison : les couleurs sont mêlées de gris et de marrons, les couleurs ne sont pas vives mais "sales"...

Pour une fois, l'aquarelle n'est pas mal passée au scan, même si j'ai du faire quelques réglages... Mais en vrai, les nuages sont plus violet, et les roses et les oranges plus vifs.

Modèles vivants

Ca y est, j'ai repris les séances de modèles vivants à la fac, enfin! Ca fait longtemps que j'en avais pas fait, depuis la fin de mes études en fait, soit depuis 6 mois! Et ça me démangeait. Enfin voilà. Ca fait du bien, j'irai régulièrement maintenant je pense.  

Je vous ai mis quelques poses, les plus réussies. 

Désolée, c'est pas très propre encore une fois. Mais j'avais pas envie de perdre du temps à TROP nettoyer. Parce que c''est un minimum nettoyé là! 

Sixième et dernière étape : le lettrage

Bon, la typographie, normalement, c'est pas trop mon truc même si je comprend qu'on puisse trouver ça intéressant. C'est pourquoi j'ai tendance à faire mes lettrages à l'ordi. 

Mais là, ma planche a une texture et un côté sensible. Donc une typo à l'ordi aurait fait un peu "artificiel".

Donc j'ai voulu tenter quand même une typo manuelle.

J'ai choisi d'écrire comme on apprend en CP pour donner un côté "bébé" au texte. Ca colle bien à l'esprit de la planche car l'héroïne est un peu candide. Par l'intermédiaire du tango, elle apprend sur la vie, sur les gens, elle vie des trucs pas cools et des trucs plus cools... C'est presque un parcours initiatique...

C'est pour ça que la série (si ça marche) s'appellera sûrement...

Cinquième étape : la couleur (suite)

Voilà, j'ai rajouté d'autres éléments de couleur pour une ambiance encore plus particulière qui me rappelle bien les soirées tango. J'espère que ça enrichie vraiment cette planche sans la surcharger.

Vous préférez pas l'étape précédente au moins?

Quatrième étape : la couleur

C'est la première fois que je colorise une planche de bd avec photoshop, et je suis pas trop mécontente du résultat. Mais ça, c'est grâce aux lavis par dessous, sinon ce serait moche! 

Mais attention, c'est pas fini! Je trouve que c'est pas mal comme ça, mais j'ai envie de rajouter des choses pour que ça soit comme je l'avais imaginé au départ... J'en dis pas plus, vous verrez...

Le retour des vieux!

Certains ne connaissent peut-être pas Papy Story. Dernière épreuve pour obtenir mon diplôme au bout de 3 dures années d'étude (dont une PREPA), il fallait élaborer tout au long de la deuxième année, un projet de fin d'année à présenter à la fin devant un jury de professionnels. J'ai choisi de faire un BD, avec mon propre scénario.

C'est l'histoire un vieil homme qui n'a plus toute sa tête et qui n'est plus autonome, et dont la famille ne peut plus s'occuper. Il est placé contre son gré dans une maison de retraite. Ne se résignant pas à sa condition, il va se joindre à un groupe secret de petits vieux complètement déjantés dont le but est de monter un plan d'évasion...

J'ai donc élaborer cette histoire et réaliser 8 planches à l'aquarelle pour affronter le jury et les convaincre. J'ai eu mon diplôme, happy end...
Mais ça ne s'arrête pas là! Depuis le début, c'est un projet qui me tient à coeur, et j'avais l'intention de le poursuivre. Désormais que pas mal de temps s'est écoulé depuis le diplôme, je me sens prête à le reprendre en main. La première version n'est qu'un prototype, je recommence tout à zéro!

Donc je me replonge...
C'est une histoire complètement irréaliste et absurde, au ton ironique et décalée, mais je veux quand même qu'elle soit ancrée dans une certaine réalité, ou du moins qu'elle ait un fond vraisemblable...
C'est pour ça que je vais réaliser un gros travail de préparation en amont : photographies, beaucoup de croquis et tout ça... dans une maison de retraite.

Je m'explique. J'ai pris contact avec la direction d'un établissement pour personnes agées dont je ne citerai pas le nom. Je leur ai présenté mon projet et expliqué mes désirs. Ils ont été séduits par l'intention et sensibles à ma démarche. Ils m'autorisent généreusement à "m'introduire" dans leur structure et à être témoin de leur mode de vie.
Il a été décidé que je pourrai y aller deux fois par semaine pendant 6 semaines, et ce à des heures variables, pour que je puisse profiter de différentes ambiances et situations liées à leur emploi du temps (accueil des demi-pensionnaires, toilettes, repas, activités de l'après-midi, moment où ils les couchent).

Ainsi je pourrai récolter toute une documentation visuelle (croquis, photographies, plan et visite libre du complexe très utile quand j'aurai à inventer un plan d'évasion) et aussi des informations "orales": ressentir  les ambiances, rencontres et discussions avec les résidents et le personnel...
Je m'inspirerai de ce qui m'aura marqué ou de ce que je ne soupçonnais pas. J'en ai besoin pour enrichir, remettre en question mon projet et lui donner un renouveau. Parce qu'à force d'avoir toujours les mêmes informations, je tourne en rond...

C'est une grande opportunité pour moi, et ça va vraiment changer beaucoup de choses! J'en suis très heureuse. Ca va être super!

Troisième étape : les lavis à l'encre de chine

Voilà donc ce que ça donne avec l'encre de chine dilué. Ca a été un peu long, désolée, mais j'ai fait 3000 brouillons pour ne pas me planter dans les valeurs. 

Je souhaitais que ça fonctionne en noir et blanc, que ça puisse se passer de couleurs. J'ai réussi à donner l'ambiance que je voulais. Pour moi ça pourrait s'arrêter là, mais je vais quand même essayer la couleur à Photoshop pour rajouter une ambiance. On verra...

J'espère que ça vous plaît...^^

Fresque murale pour Tango Feroz (suite)

Alors, voici les trois paysages de rues qui vont orner les 12 panneaux qui nous servent de cloison dans le local de Tango Feroz. Le dessin a été fait par Ricardo, le président de l'association, qui est à l'origine du projet.

Alors je sais. Vous allez me dire : "Il y a des petites problèmes de perspective, non?".

Oui, le dessin n'est pas "parfait".

Mais je n'est rien dit.

1) Parce qu'on forme une équipe et que de toute manière, il faut respecter le travail des autres. Si je commence à dire "Ouais, là c'est tordu et tout et tout...", c'est pas très sympa pour Ricardo. Il y a beaucoup de volontaires pour qui l'expérience est complètement nouvelle et qui pourtant ont le courage de se lancer dans l'aventure. Alors chacun fait ce qu'il peut comme il peut pour mettre sa pierre à l'édifice.

et 2) Parce que c'est un projet collectif dont le but je pense est plus de faire un truc ensemble, qu'une fresque magnifique digne de Michel-Ange! Si chacun commence à dire ce qui lui plaît pas, on aura jamais fini!

En tout cas, les deux fois où j'y suis allé, c'était super cool. Bonne ambiance, tout le monde est motivé et ça avance bien. Donc dans tous les cas, cette fresque sera forcément bien! 

Fresque murale pour Tango Feroz

Alors, je vous explique : je fais partie d'une association de tango, Tango Feroz.

Le président a eu une idée folle : faire une fresque murale représentant des rues de Buenos Aires sur les murs de nos locaux. Excellente idée, ça sera sûrement splendide au final!

Sauf qu'on va faire ça sur 12 panneaux de 3 mètres de haut! Autant dire qu'on a du boulot! Je pense qu'on mettra bien un an...

Mais il ne faut pas se décourager! On a déjà constitué une petite équipe de volontaires parmi les gens de l'asso. Et les séances auront lieu toutes les semaines normalement. Ca avancera régulièrement. 

Et on en est rien qu'à la deuxième séance, et le crayonné est déjà bien avancé!

Je n'ai pas encore pris de photos, mais je vous ferez suivre toute cette aventure, promis! 

Deuxième étape de la finalisation : l'encrage des contours

Le retour du tango

                               Storyboard                             Crayonné final 

                        

Vous vous souvenez des petites histoires de tango que j'avais laissé à l'état d'ébauches au commencement  de ce blog?

Et bien voici le crayonné définitif de la première planche de la série. J'ai choisi bien sûr celle qui marchait le mieux. Je ne vais sûrement pas retenir les autres que j'avais posté, privilégiant d'autres que j'ai inventé depuis, et qui fonctionnent mieux.

Comme vous pouvez le constatez, j'ai changé pas mal de choses par rapport au storyboard original.

Normalement, ce n'est pas aussi sale! J'ai juste réglé les niveaux pour que vous y voyiez quelque chose. Le crayonné était trop léger pour le scanner.

Encore moi!

Encore un autoportrait! Quel narcissisme!

Mais cette fois-ci, au pastel sec, sur format raisin!

Le sujet, c'était le peintre et son modèle. Donc je suis le peintre ET le modèle.

Au début, j'avais commencé devant mon miroir, mais c'était trop galère car j'en étais trop prés, donc je n'avais pas une bonne vue d'ensemble. En plus, je ne pouvais pas m'installer autrement pour être plus éloignée. Alors j'ai fini par prendre une photo. Le défi était alors moins dur à relever, mais ça m'a facilité la vie!

Et je vous raconte pas pour le transporter! C'est tellement fragile, même fixé!

Petite balade au zoo

     

Au zoo? Pas vraiment.

En fait, il s'agissait d'une exposition temporaire d'animaux empaillés.

Je suis déjà aller croquer au zoo, mais c'est beaucoup plus facile quand les sujets ne bougent pas! Et donc, il y a de bien meilleurs résultats!

Technique : aquarelle sans crayonné au préalable!

Le clown psychopathe

Sur tous ces personnages, je n'en ai inventé qu'un (le clown serial-killer avec son sourire de dément). Les autres, c'est les copains. Le but étant justement de rassembler nos monstres dans un bar (référence à Star Wars).

J'attire tout particulièrement votre attention sur le personnage de Clémence que nous avions appelé "la poule": la mégère au cou super long qui passe son temps à rouspéter et à tabasser son mari (celui qui n'a pas de bouche) avec son rouleau à pâtisserie! J'adore l'imagination fertile de Clémence... Elle est complètement perchée...

Technique : aquarelle

Prenons un peu de hauteur

Petite plongée depuis la voûte de cette cathédrale gothique.

Tout ça dans une ambiance de verts, comme j'avais envie d'essayer depuis longtemps... (encres colorex et crayons de couleurs)

Une chasse au trésor?

Cette aquarelle commence à dater un peu. Ca remonte à ma première année en section Illustration/BD.

Je n'en étais pas complètement satisfaite, mais j'ai fini par bien l'aimer. Je trouve qu'il y a un problème dans les valeurs et la perspective atmosphérique.

Curieux personnage

Drôle de dame! Je dirais même plus quelle fait peur!

A la base, le portrait est celui d'une jeune femme brune peint par Raphaël. J'ai remplacé la tête par le visage d'une copine, et le résultat est très étrange!

C'est fait à l'aquarelle. Pour les zones sombres, j'ai du vraiment saturer le papier de pigments. Si bien que dès que je touchais le papier avec mon pinceau humide, ça enlevait la couleur! 

La machine à pieds

Je sais... Ca peut surprendre.

Le but était de dessiner une machine infernale en utilisant les règles de la perspective.

Une fois que j'eus dessiner ma machine avec tous ses rouages , il fallut bien trouver ce qui sortait par le tapis roulant. Bien embêtée, je n'y avais pas pensé avant! J'ai dû improviser, et voilà la première idée qui m'est venue à l'esprit. Bon...

Technique : encres acryliques Liquitex de Schmincke

Il est né le divin enfant...

En apparence, c'est une scène de Nativité comme on en voit souvent dans la peinture italienne de la Renaissance.

Pourtant, 6 intrus se cachent parmi les personnages. Sauras-tu les retrouver? (Allez, c'est facile) 

Technique : Acrylique / 65x25 cm

Le stoïque soldat de plomb

Cette image illustre un passage du Stoïque soldat de plomb d'Andersen : celui où la cuisinière trouve le petit soldat de plomb dans le ventre du poisson qui l'avait happé.

Même si ce n'est pas dans mes habitudes, j'ai adopté un style plutôt jeunesse pour ce conte pour enfants.

Technique : encres Colorex. 

Quelle peste!

Troisième idée de scénario.

Mais cette fois-ci, avec deux nouveaux personnages (deux copains).

Au début, je pensais ne faire qu'avec l'héroïne des deux premières planches. Mais on m'a conseillé de mettre en avant plusieurs personnages principaux pour diversifier les anecdotes et éviter que le lecteur ne se lasse à force de tourner en rond autour d'une seule personnalité. C'est vrai que c'est beaucoup plus judicieux. Ca enrichira l'univers de la série et offrira plus de possibilités.

deuxième storyboard

Voici la deuxième anecdote. Je pense qu'elle fonctionne mieux que la précédente.

Je l'avais faite avant mais je sais pas pourquoi je ne l'ai pas posté... Sans doute parce que ce storyboard est moins propre. Je changerai sans doute quelques détails mais c'est l'idée générale.

La fille est en faite la même que dans l'histoire précédente (la fille en rouge). Je sais, elle a changé de coiffure entre temps.

Premier storyboard

Voici une des quatre anecdotes que j'ai déjà inventé pour cette petite série.
Celle-ci en particulier me cause beaucoup de problèmes : elle est en constante évolution depuis que l'idée est venue dans mon esprit.
Et maintenant que j'arrive à fixer à peu près l'histoire et l'organisation de la page, voilà que je suis confrontée à l'opinion des autres. Et tout ceci vient ébranler tout ce que j'avais fait. Je dois peut-être et pour la énième fois remettre en question ce que je pensais validé...
Je demande votre avis : est-ce que ça fonctionne? est-ce que ça fait au moins sourire? est-ce que c'est trop simplet?

PS: J'ai fait des codes de couleurs pour éviter que vous confondiez les personnages. C'est déjà arrivé!

D'autres personnages

Premiers croquis de recherche

                             

J'ai l'intention de proposer des dessins à un magazine national de tango argentin. Ca peut très bien intéresser la rédaction étant donné qu'il y a très peu de visuels dans ce magazine, et qu'ils sont sensibles à tout ce qui touche à la culture tango dans toutes ses formes.

C'est pourquoi je suis en train de construire un dossier avec diverses propositions pour avoir un maximum de chances d'attirer leur intention.

Premièrement, j'essaie d'imaginer une petite bd avec son propre univers. Ce serait une petite anecdote rigolote à chaque numéro qui tiendrait sur une seule planche.

Voici les premières recherche de style et de personnages...

Pour ce couple, je pense que je vais garder la position du bas.

Désolé pour la qualité des scans! Mes feuilles étaient tellement transparentes qu'on voit à travers! J'ai pas réussi à rattraper le coup.

Silence...action!

Cette scène fait référence à un célèbre film de 1959. Devinez lequel! Et ceux qui savent se taisent!

En tout cas, je me suis bien amusée! C'était bien complexe à mettre en place et à dessiner!

Portrait numérique

Pour ceux qui ne me connaissent pas, voilà à quoi je ressemble (sans la robe et ni la coiffure évidemment).

Le portrait a été réalisé entièrement sur Photoshop mais à la manière d'un portrait à l'huile du 18ème siècle. La photo dont je me suis aidée a été complètement recouverte par les coups de "pinceaux".